William ORETUN

Evolution du style : autodidacte, l'artiste commence par des œuvres figuratives classiques comme des portraits, des paysages bucoliques ou des marines, mais son geste pictural évolue inconsciemment vers une forme plus abstraite, marquée par des associations graphiques et chromatiques. Cette évolution vers l'abstraction se manifeste notamment avec la toile CASCADE, considérée comme un tournant.

Matière et outils : Le passage du pinceau au couteau symbolise un changement dans l'approche de la matière picturale. La peinture acquiert une nouvelle dimension dans laquelle les textures et les formes prennent plus de place et où les éléments graphiques se fondent dans une écriture visuelle propre. Écriture picturale : L'artiste utilise une écriture composée de signes, de
symboles, de stigmates et de mémoires. Ces éléments, souvent imprégnés de connotations émotionnelles ou inconscientes, deviennent des outils pour
exprimer des sentiments profonds et intimes.
Transfiguration et abstraction : Le "Transfiguratisme Abstrait" désigne une approche artistique où l'œuvre ne se limite pas à la simple matérialité de la toile. L'idée est que la peinture transcende le physique pour devenir une sorte d'expression infinie, comme les atomes qui s'unissent pour former un tout. Cela évoque une vision où l'abstraction transforme le sujet et révèle une nouvelle
réalité.
Thématique du chaos et de l'harmonie : Une notion clé de cette approche est la cristallisation du sujet, passant du chaos initial à l'harmonie finale. La richesse chromatique et les associations graphiques jouent un rôle majeur dans cette transformation, où chaque fragment et chaque rupture contribuent à l'unité finale de l'œuvre.
Synthèse :
Cette approche repose sur la transformation progressive des formes figuratives en un langage abstrait, où les gestes picturaux deviennent des expressions symboliques et émotionnelles. Le "Transfiguratisme Abstrait" cherche à capturer l’évolution dynamique d’un sujet, en soulignant l'équilibre entre chaos et harmonie, et en explorant les dimensions à la fois matérielles et intangibles de la peinture.